Para mulheres negras que se destacam na criação de conteúdo em redes como Instagram, YouTube, TikTok, LinkedIn e Pinterest, com impacto social, cultural ou político.
Cynthia Mariah Cynthia Mariah é referência em moda afro-brasileira e afrofuturismo. Criadora digital, usa suas plataformas para engajar, educar e fortalecer a identidade negra, transformando cultura e ancestralidade em experiências interativas e inspiradoras.
Cicih Lima Sou enfermeira, oraculista há mais 14 anos e educadora popular. Mulher negra periférica, especialista em Saúde Pública e Práticas Integrativas, idealizadora do Grupo Mistérios da Luz e do Ateliê Valioso Aroma. Atua com letramento racial no combate do Racismo Oracular e espiritualidade inclusiva. Inspirando cuidado e ancestralidade.
Palmira Tonet Influenciadora & enfermeira
Compartilhando rotina, saúde, beleza e lifestyle com leveza e autenticidade.
Meu trabalho trás dicas, inspiração e um pouco da minha vida real 🤍
LUBLACK Sou funcionária pública, graduanda em Biologia, modelo e criadora de conteúdo digital, desde pequena acreditando no poder feminino e da beleza negra.Mãe solo, 43 anos, carioca de família mineira, me aprofundei nas redes sociais na pandemia, onde precisei complementar minha renda pois perdi alguns trabalhos e nessa época passei pela transição capilar e vi que inspirei várias pessoas que passavam por esse processo, desde então venho alcançando um público que busca levantar a auto estima sem precisar se encaixar nos padrões da sociedade.Conto experiências reais que vivo no dia a dia pessoal e profissional e estou muito feliz em representar marcas que pareciam inatingíveis pra mim. Essa sou eu , adoro moda, estilo, treino e auto cuidado.A beleza interior reflete na exterior e precisamos cuidar das 2 pra nos completar.
Sarah Fonseca Sarah Fonseca começou na internet falando de corrida e, inquieta e apaixonada por inspirar, expandiu sua voz para a beleza e autoestima, principalmente através do quadro “Finaliza e Fala”. Hoje também assina sua marca de skincare, a Skin Quer.
Premia mulheres negras à frente de negócios de qualquer porte, que demonstrem inovação, impacto social e liderança empreendedora.
Fany Miranda Fany é mãe preta, periférica, artista visual. ativista e CEO da Casa Empreendedora Hub.
Preside a AME-PB, onde organiza a maior feira de empreendedorismo feminino do Nordeste. É apresentadora do Programa Arretadas numa rá dio comunitária levando o 1° lugar no prêmio Sebrae de Jornalismo.
Seu trabalho está no acervo do Museu da Pessoa e tem reconhecimento nacional. Em 2022, criou o 1º e único Ateliê LGBTQIAPN+ no sistema prisional do Brasil. Foi certificada como Liderança Criativa 2023 pela World Creativity Organization. Integra a Cria Raiz, OYÁ, Bioma Comunicação Ancestral e Liderança na Paraíba PerifaConnection, sendo potência da favela pela revista Pequenas Empresas & Grandes Negócios.
Ednusa Ribeiro Mulher Preta em movimento, palestrante, produtora de conhecimento, articuladora em políticas públicas e no empreendedorismo preto.
Geovana Lima Fundadora do Entre Pretas, uma comunidade que conecta mais de 5 mil mulheres pretas. Crio espaços de pertencimento, impacto cultural e bem-estar, fortalecendo e impulsionando mulheres negras em todo o Brasil.
Elayne Almeida Elayne Almeida empreende no ramo da beleza e traduz autoestima, identidade e geração de renda através da beleza afro. Na sua atuação, une impacto social, ambiental, formação profissional e acolhimento, criando iniciativas que fortalecem futuras lideranças e valorizam a cultura preta.
Mariana Nunes Mariana Nunes é fundadora do Movimento Rosalina, defensora popular representando São Paulo e conselheira da Rede Agbara. Atua na liderança de iniciativas de empreendedorismo, impacto social e fortalecimento de mulheres negras e territórios periféricos, articulando redes e transformação social.
Para cabeleireiras, trancistas, esteticistas, maquiadoras e especialistas em cuidados que valorizam a estética negra, a autoestima e a ancestralidade.
Dinaura França Fundadora da Dinaura França Beauty, atuo na área da beleza transformando autoestima através do design de sobrancelhas, maquiagem e estética facial. Acredito na beleza como ferramenta de acolhimento, confiança e representatividade.
Gleisi Souza Especialista em cabelos com curvatura há 15 anos. Pioneira em Juiz de Fora com salão voltado exclusivamente para fios naturais. Transformo autoestima através da saúde capilar, técnica, acolhimento e liberdade de assumir a própria textura.
Letícia Maria Terapeuta Integrativa, Esteticista e cofundadora da imbali Instituto de Saúde Integrativa. Há quase 20 anos dedica sua trajetória ao cuidado da beleza, da autoestima e do bem-estar de forma humana e integrativa. Sua atuação une estética, saúde mental e terapias naturais para acolher pessoas através do toque, da escuta e do autocuidado. Acredita que a verdadeira beleza floresce quando alguém se sente bem consigo mesma.
Léia Abadia Léia Abadia é hairstylist, comunicadora e fundadora da Preta Brasileira, salão criado em 2010. Atua com corte, coloração, tratamentos, maquiagem, visagismo e tranças, unindo técnica, ancestralidade e inovação no fortalecimento da beleza negra.
Andreia Pires Andréia Pires, CEO do Projeto Raízes, une tranças e ancestralidade há mais de 20 anos na Zona Sul de SP. Vencedora do Prêmio Luiza Mahin e certificada no Dia da Pessoa Trancista, transforma beleza em empoderamento e resgate cultural, movendo toda a sociedade na periferia.
Reconhece chefs, cozinheiras, quituteiras ou empresárias do setor que promovem saberes tradicionais, inovação culinária ou lideram iniciativas relevantes no campo da alimentação.
Tayná Passos Pernambucana, nordestina e afrodiaspórica, Tayná Passos fundou a Dùn Ajeun com um propósito claro: colocar a cultura alimentar negra de Pernambuco no centro que ela sempre mereceu. Para Tayná, cozinhar é afirmação, é autonomia, é a preservação viva de tudo que as culturas negras construíram e seguem construindo.
Saint Clair Cezar Saint Clair Dias Ribeiro Cezar é empreendedora, culinarista e educadora gastronômica radicada em Salvador, Bahia. À frente do Saint Clair Aromas e Afetos, marca de buffet para eventos sociais, eventos corporativos e shows nacionais e internacionais de até 150 pessoas, e do diMainha, delivery de sanduíches artesanais, alia técnica culinária, logística operacional e um olhar cuidadoso para a experiência de cada cliente.
Com 13 anos de vivência na área de gastronomia e 4 anos de atuação profissional, construiu uma trajetória marcada por experiências únicas: já cozinhou para o Guns N' Roses, para o Presidente Lula e comitiva, e para o cantor Djavan e sua equipe.
Filha de servidores públicos e com raízes profundas na cultura baiana, Saint tem como filosofia central: cozinhar é um ato de amor e serviço. Essa visão atravessa tudo o que cria, dos pratos elaborados para eventos corporativos e shows internacionais às receitas e infoprodutos que desenvolve para seu público digital.
Atuou por 10 anos como instrutora no SENAC Bahia, no programa de Jovem Aprendiz, formando centenas de jovens. Também se destacou como palestrante no SENAC Bahia, no SEBRAE e no Salvador Capital Afro(novembro de 2025). Desenvolve produtos digitais e materiais didáticos que unem gastronomia e formação humana, tornando o conhecimento culinário acessível e transformador.
Atualmente, aprofunda sua formação acadêmica em Gastronomia, é coautora de um livro coletivo sobre superação e trabalha em sua autobiografia O Corpo Também Fala, obra que reflete sobre reinvenção profissional, identidade e resiliência.
Luiza Felix Cozinheira, pós graduanda em gastronomia e nutrição, geógrafa, pesquisadora alimentar e dona do Malawi Vegetariano 💚 criando e recriando pratos a base de plantas a partir de uma perspectiva ancestral e afetiva.
Chef Cacau Alves Chef Cacau Alves valoriza a culinária de terreiro como expressão ancestral e política. À frente do AJEUM DA PRETA, cria releituras que desmistificam o candomblé, levando essa potência para eventos corporativos e sociais, além de atuar como personal chef, palestrante e facilitadora de oficinas.
Chef Priscila Novaes Priscila Novaes é Chef, empresária, pesquisadora e Ìyábase do Ilê Olorokê Omibainá. Técnica em Cozinha, desenvolve uma atuação centrada na gastronomia afro-brasileira, articulando ancestralidade, memória das quitandeiras e o alimento como prática cultural, espiritual e de resistência.
É proprietária da Kitanda das Minas, projeto que fortalece a cultura alimentar negra e o protagonismo feminino, e CEO da Kitanda Café, a primeira cafeteria da centenária Biblioteca Mário de Andrade, em São Paulo.
Sua pesquisa sobre mulheres negras que transformaram a produção e a venda de alimentos em estratégia de sobrevivência e preservação de saberes ancestrais deu origem ao livro “Ajeum – O Sabor das Deusas”, que dialoga com religiosidade de matriz africana, comércio de rua e patrimônio imaterial brasileiro.
Para mulheres negras que atuam na moda como estilistas, designers, produtoras, modelos ou empreendedoras, com trabalhos que valorizam identidade, criatividade e expressão cultural, além de promover diversidade e representatividade no setor.
Ateliê Cangaceira Futurista Somos uma iniciativa das artistas Heleonora Pinheiro e Iasmine Cristina
que somam seus conhecimentos e abrem as portas para as possibilidades de estabelecer esse
espaço enquanto Ponto de Cultura e a viabilizar a fruição das artes em sua multiplicidade. A
Moda percebida, aqui, como item fundamental para além da mera necessidade humana tem um
papel importante como veículo da comunicação de culturas e nesse aspecto, as artistas que
trazem suas raízes nordestinas como identidade marcante em suas concepções artísticas
provocam para uma nova leitura sobre o segmento. Assim como outras narrativas da cultura
que parecem estar isoladas de outras linguagens que mantêm destaque dentro do âmbito
cultural, a Moda por sua vez, está inserida em nível de profundidade tão complexo que por
muitas vezes beiram a invisibilidade, só que não. Um bom figurino é marcante para o brilho de
um bom espetáculo, dialoga com a proposta principal. Dessa forma, entender a Moda parte do
cenário das artes e da cultura em modo geral, possibilita uma visão ampliada sobre os efeitos
desse setor, linguagem que dialoga diretamente com a multiplicidade de linguagens conectadas,
passeando pelas artes visuais, fotografia, audiovisual, música, literatura, dança, dentre outras.
As peças que compõem um vestuário por si só não dizem nada, mas se expressam nas
relações, o acervo propõe que as conexões possíveis a partir da linguagem da Moda aproxime
pessoas, fortaleça a comunidade artística com interações entre narrativas que potencializem
suas trocas de saberes.
Sendo assim, propõe-se a produção de atividades que dialoguem com as comunidades do
entorno por meio de oficinas de customização, corte e costura, rodas de bate papo culminando
em um fashion film, de maneira a explorar cosmovisões da realidade em interface com o
universo do vestuário.
Iasmine Carvalho
Baiana, preta, periférica e multiartista, criando raízes em São Paulo há três anos. Stylist,
figurinista, produtora e consultora de moda, com experiências em projetos como o lançamento
da série Rainha Charlotte (Netflix), campanhas com Tasha e Tracie (Meta), desfiles como Chivas
Recall e África Fashion Week. Atua também como stylist de artistas como Sued Nunes, Nina
Oliveira, Bia Ferreira e outras. Acredita na moda como ferramenta de autodescoberta e
expressão autêntica, com foco em técnicas de customização e transmutação têxtil.
Heleonora Pinheiro
Mulher preta, periférica e multiartista de 34 anos, nascida em Eunápolis (BA) e residente em
São Paulo. Formada em Design de Moda, atua como stylist, figurinista, costureira e arte-
educadora. Suas criações nascem do encontro com a natureza e do desejo de transformar o
comum em poesia. Costura reaproveitando materiais ou criando do zero, sempre com foco na
liberdade, afeto, acessibilidade e expressão.
Mônica Sampaio Com suas raízes espalhadas no Recôncavo Baiano, Mônica Sampaio carrega toda a
brasilidade multicultural, a religiosidade e a ancestralidade de uma mulher negra em diáspora.
Engenheira Eletricista trabalhou na Siemens Varig e Exército Brasileiro. Aos 45 anos mudou de
carreira e criou a Santa Resistência. Em 2018 foi selecionada para o Edital SEBRAE Moda
Afro. Em 2021, Mônica Sampaio e a Santa Resistência fazem sua estreia no maior evento de
moda da América Latina, São Paulo Fashion week. Mônica Sampaio procura contar histórias
através da sua moda e com isso já apresentou Elizabeth de Toro, a Princesa de Uganda. Joias
do Recôncavo, onde contou sobre as mulheres de fé e do axé da cidades de Cachoeira e São
Félix. As três Graças do Brasil , sobre o protagonismo feminino na guerra da independência do
Brasil. Do Rio ao Rio, um canto de amor à cidade nas figuras do malandro e do Mestre Cartola.
Maria Mariá sobre o amor de D. Pedro por Maria de Padilha. Homenageou Catulo da Paixão
Cearense e trouxe toda ancestralidade africana na figura do guerreiro Massai. Em seu último desfile, se inspirou nas figuras mitológicas dos oceanos. Já vestiu personalidades como Cris Vianna, Gabi Amaranto, Lázaro Ramos e Anitta.
Mônica Sampaio também é Speaker e dá palestras sobre empreendedorismo feminino,
sustentabilidade e mudança de carreira. Faz parte do comitê racial do Fashion Revolution e
também atua como mentora na Top2you, empresa especializada em mentoria corporativa. Foi
eleita uma das Designers do ano de 2022 pela Revista Vogue e uma das 22 pessoas mais
relevantes da moda pela Revista Marie Claire em 2024. Em 2025 foi eleita para a lista 50 over 50 da Forbes.
Keila Vianna Há 18 anos atuando em várias camadas na área de moda e têxtil, compreendi meu papel social e político enxergar a moda como força de afirmação e impacto humano. Como criadora do meu Ateliê, transformei esse espaço em um legado de pesquisa sobre moda, cultura e arte. Meu desejo é continuar contando histórias as dos meus antepassados e as dos meus contemporâneos através de cada criação.
Carolina Golin Joias Autorais e Personalizadas Forjadas a Mão, por mim!
Madá Negrif Filha de costureira e fundadora da Negrif, Madá construiu em Salvador uma marca afrocentrada que une ancestralidade, identidade e resistência. Graduada em Moda e especializada em Produção de Eventos, transformou poucos recursos em duas lojas de referência e expandiu a marca para seis estados por meio de representantes.
Desde os anos 2000, traduz em suas criações a memória, a força e a vivência da mulher preta, consolidando um legado que ultrapassa a moda: cria cultura, pertencimento e continuidade através de peças autorais carregadas de história e significado.
